2014年的奈飞在原创内容方面才方才起步罢了，投资范围远远没有三年后那么夸大；而即便是以奈飞的速率，想要达到六大电影公司的级别，也需求五年十年的积累，毕竟那些老牌电影公司都是颠末百年沉淀的，此中版权资本最为丰富的迪士尼更是一个庞然大物。
恰是因为如此，每一种艺术情势都在寻觅着艺术与贸易之间的均衡，电影创作也不例外。
2011年玄月，为奈飞供应内容版权的星光电视台（Starz）宣布停止合作，这赐与了奈飞狠狠的一记重拳――因为星光电视台的版权当中包含了迪士尼和索尼的庞大片库，这也使得奈飞五年来第一次呈现了用户的严峻流失。
但同时，贫乏艺术泥土的深度熏陶和衬着，这也垂垂衍生出了好处至上、文娱至死的艺术创作理念，反而是把艺术创作的门路越走越窄；在市场供需调配的环境下，艺术作品的保存空间也逐步遭受紧缩，堕入了岌岌可危的糟糕地步。
蓝礼点点头表示了同意，“但奈飞现在已经进入了高速生长阶段，他们不需求合作者，乃至不需求内容供应商。我们应当考虑建立本身的流媒体渠道，然后通过本身的原创内容制作，将流媒体平台添补起来。”
对于大型电影公司来讲，这是市场转向的必定，好处的差遣让他们开端脱手建立本身的流媒体平台；但对于蓝礼――或者罗伯特-雷德福来讲，这是市场窘境之下的求变求新，通过院线放映和流媒体旁观的连络，以两种发行情势的嫁接，为艺术作品的创作开释更多空间，同时，电影制片公司本身也能够良性运转下去。
蓝礼倒是呵呵地轻笑了起来，“可贵看到安德烈少爷如此失态，这是值得记念的时候。”
而美国的艺术电影市场则分歧。
但奈飞没有坐以待毙。
贩子逐利。既然大屏幕行不通，那么小屏幕和流媒体又是否能行呢？
甩锅非常顺手，不假思考就甩到安德烈的头上了。
不管是制作形式还是播出情势，不管是内容质量还是演员阵容，“纸牌屋”都突破了2013年当下的全部行业法则，更首要的是，这部剧集收成了九项艾美奖提名，终究斩获三个重量级奖项，在环球范围内都掀起了一股狂潮。
在那以后，奈飞就走上了原创内容的门路，并且得益于流媒体的奇特红利形式，企业就快速茁壮生长起来；并且还鉴戒了“纸牌屋”的胜利，但愿能够制作出一部博得奥斯卡的作品，这才有了厥后的一系列行动。到了2018年，从内容范围到预算级别来看，奈飞都已经胜利超出了好莱坞六大电影公司，成为了好莱坞的顶级大佬。
一向到2018年，传统电影财产与流媒体电影财产的冲突也还是没有能够处理。
这是文明、汗青、代价观等建立在教诲体系根本之上的全部社会体系，如果想要窜改全部市场的走向，谈何轻易？
梦工厂没有完成的事情，奈飞完成了。
接下来数年时候里，奈飞经历了诸多窜改，推出了本身的电视盒子，推出了本身的流媒体点播办事，拆分了录相带租赁和流媒体点播办事，一步一个足迹地让他们在收集期间当中博得了一席之地。
此时，奈飞终究认识到了，他们的运气始终被把握版权的一方节制着，一旦贫乏了片库的内容支撑，那么他们现在所具有的办事就是镜花水月，如此贸易形式的缝隙让奈飞的股价暴跌，五个月以内就从四十美圆滑落到了十美圆以内。
但蓝礼也不在乎，只是耸了耸肩，“我只是说说罢了。现在是打算蓝图，目标提早摆放在那儿，天然还是要安排得高一些才对，不是吗？”