“非常风趣的观点，”看得出来，阿瑟是真正附和珍妮的思路，他暴露了沉吟的神采，“你想要淡化科林本人的陈迹，让他更多的成为观众的意味，用他的视角去揭穿梦露的人生――让他的参与度再深一些，是吗？”
“当然。”阿瑟一口承诺了下来，他显得胸有成竹，呵呵笑着捻起了髯毛，“我已经开端读第二遍原著了――我必然会给你一个最合适的科林的，信赖我，珍妮弗。”
马克思主义教诲我们：事物之间存在遍及联络……好吧，接下去的话珍妮就不会背了，不过她毕竟是遭到特性教诲土生土长的东方门生，政治课上的一些只言片语还是留在内心的，并且跟着时候的推移，越来越被证明自有其事理，就像是《梦露》的制片，她和切萨雷本来以为要打造一支程度较高的团队会较为艰巨，但没想到得益于《迈克尔.克莱顿》的剧组窜改，以及那些演出素材的泄漏，这统统俄然变得轻松非常，史蒂文.索德伯格、西德尼.波拉克这两个超等大导都表达了对项目标兴趣，以她现在的存眷度来讲，想要塑造一支奥奖级别的摄制步队或许都不困难。而在内部的困难散去今后，独一的停滞不过是这么一点：在人选几近是任挑的现在，她该如何去挑人呢？她到底想把《梦露》做成甚么样的项目呢？
在令人目炫狼籍的交际聘请中，交叉着完成制片野生作，是一件让人很倦怠的事，珍妮尽力让本身保持戴德的心态：还好，《阿凡达》项目现在还在磨洋工中，没有来参一脚，不然她的事情会更多、更忙。不过，即便如此，当刘易斯的飞机降落在lax机场时，珍妮还是松了一口气，她已经迫不及待要躲回凯伦的身材里，重新开端纯粹的演员生涯了……
按捺下了浮动不安的心机，珍妮对阿瑟诚心肠笑了笑，开口聘请他跟上本身的思路，“我不晓得你是否看过了原著，阿瑟，不过《梦露》素材的两本回想录对电影改编来讲都有些承平淡了，重点更集合于60年代的电影产业风情和科林本人的内心天下，但，科林并非很有冲突的脾气，我小我以为电影应当做得当的改编，让梦露在科林回想中的梦幻形象和实际中的――”
“大导演的脾气普通都不太好。”阿瑟说道，他不动声色地把本身包办了出去――“特别你对这个项目很有掌控欲，我们最好为你找个脾气不错的上升期青年导演，这会让你们的相同更加顺畅。”
珍妮耸了耸肩，“火车惨案般的人生，找个均衡点。”
这实在就是全部制片人的事情难点地点了，摆平各个环节，对于生手来讲能够不算甚么，但如许的挑选非论是多巨大的制片人也要碰到――一个好题材如果赶上了坏思路，找到了不对味的导演，带来的能够就是让人肉痛又尴尬的失利，制片人的每一个挑选都是意义严峻，特别是对珍妮这个贪婪的制片人来讲，她不但想要艺术性，也想要贸易性，不但想要加强本身的阐扬空间，也想要调和各角色的表示余地，更是但愿最后能制作出一部各方面都尽善尽美的艺术佳构，而不是颠末细心考量和计算，有长处出缺点的贸易赢利、冲奖作。以这类心态来制片的话，那就更加无从挑选了。――更要命的是，这类思虑和挑选必定是她一小我的事，在不解释前请撮要的环境下，任何人都不会明白她做挑选的心路过程，珍妮只能以本身入行几年的有限经向来完成改革的思虑、判定，以及导演人选的挑选。而在对于电影产业体味更深切的现在，她早已不像是当年试图改编《恶魔穿戴prada》时一样无知恐惧了，她非常清楚的认识到，在没有资深制片人压阵的现在，本身现在就像是一个小孩挥动着大锤一样，随时都能够失控。