秦放歌在音乐上的成就，确切让人无话可说。
是的，这是一首交响诗，所表达的内容之丰富，也远不是一把中提琴能全数吹奏出来的。
看到这些的时候，薛敏徐晶席晚晴几个也都无话可说，仿佛两个“唐璜”的结局都是走向毁灭的。
秦放歌也摘引了出来，放在总谱里，等下也会跟着乐谱一起闪现给观众们，他倒是完整不担忧如许的课外功课会教坏门生……
席晚晴也是好笑，但她还是站秦放歌，“他如许写必定有他的考量吧，艺术这东西，真是难以用平常目光去衡量的。”
他诗歌的第二段以下:
旋律一如既往的美好如歌，哪怕唐璜是在撩妹，也都是格外有气势，有脾气的。他根基也是用本身的魅力去征服女性，而非死缠烂打乃至是用各种下三滥的手腕。
非常的浅近直白，也让看到这首“诗歌”的薛敏忍不住嗤之以鼻，“他的才情都那里去了呀！征服女人就是独一的目标？并且通篇不见爱情……”
热忱主题是最能揭示作者意志的一其中间，在与其他主题的对峙中，意志克服了统统。
这是一首斑斓的情歌，仿佛是对本身心中抱负女性的永久记念。
在席晚晴看来，如果说歌剧唐璜是通过剧情揭示对社会的一种夸姣渴求，那么，交响诗唐璜，则是操纵这其中世纪的人物，来嘲笑和他处于对峙的事物，用音乐来表现作者本身的意志。
高音部很快接过这段旋律，付与它浓烈的诗意，以及带着伤感的色采，以后这个美好的旋律再次文雅而崇高地吹奏出来。
如同她们所猜想的那样，最后的一个乐章，来得有些迅猛，乃至有点让人触不及防。前面唐璜还在热忱的追逐着一个又一个抱负的女性化身呢！如何俄然就想不开了？
花花公子，浪荡子，翩翩贵族，棍骗女人的恶棍……诸如此类的形象，或许并不太适合用在这个“唐璜”身上了。
而有幸拿到乐谱的人，则是对这首作品，有了更深切的了解。
秦放歌手里的中提琴，被他吹奏出几个声部来，声部之间，也在停止着对话和交换。
秦放歌则是给了他们如许英勇应战自我的机遇，而这，还仅仅只是个开端。
在这个相称于奏鸣曲式的展开部或交响曲慢乐章的段落以后，音乐并没有回到传统意义上的再现部，而是在秦放歌所吹奏的中提琴高音区上，那光彩夺目的震音背景上又引出了一个新的主题。
秦放歌吹奏如许的音乐，实在就即是奉告大师，这是一首全新的作品，而此中的“唐璜”，也将是一个全新的形象。
很快，真正的第一主题敏捷闪现，中提琴在秦放歌手里，仿佛变幻出了奇妙的花来，强奏出的旋律敏捷向上爬升着，让人仿佛感遭到一个自傲、傲慢、充满生命力和征服欲的形象――这就是唐璜初次退场留给人的深切印象。
也少不得被薛敏和徐晶攻讦不已，但她们还是要听秦放歌的音乐的，说是看他如何为本身辩白。她们也是完整把秦放歌当“当代版唐璜”了，看他能玩出甚么样的花活来。
这是唐璜第一次激烈表现到爱情的沉醉，以及那种灵魂的直入云霄般的狂喜。
别看他现在只要一把中提琴在吹奏，却吹奏出了澎湃壮阔的气势出来，中提琴的多声部表示才气，也被他阐扬得淋漓尽致。
这些内部事情职员中，席晚晴天然是最存眷他新作品的了。他新作品写《唐璜》，一点也不出乎她的预感。她才不是那种只晓得妒忌的女人，要不然，早搅得秦放歌不得安宁，而她很大抵率也是完整落空他。