另有一点，惹人遐思的设想之美。
如许的直播间团体氛围还是相称不错的，有着稠密的艺术气味，这在全部收集直播界里，完整能够算是清流。
比如弹幕的观众都有感觉，“要不，哥哥本身停止创作好了，我是真不太看好这位作曲系博士生的程度。”
“谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。”
“从哥哥对这个主题的了解程度来看，他要情愿创作的话，王灵雅蜜斯姐拍马都赶不上。”
“不是我们不爱学习，实在是没有创作的天赋呀！”
也是因为《落霞》这个主题太弘大也丰富，秦放歌这一个小时的时候，能讲的东西也很有限。
“大师来玩诗歌接龙好了！诗句内里必须有音乐的，我来第一句，葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶顿时催。”
“确切，半个小时的快枪手！”
观众们最为熟谙的是第一首，第二辅弼对而言就要陌生很多。
秦放歌铁杆粉多如牛毛，他们都尽力支撑秦放歌的决定，对他做出甚么样的事情来都能表示了解，“哥哥才调这么高，不作这个主题的音乐也没甚么，优良的诗歌作品那么多，真要创作的，找其他的都行呀！”
别说是浅显观众了，就算是作曲系的教员和门生们，对整首曲子终究会闪现出甚么样的声响结果来，也没有一个完整的印象。
秦放歌也是让王灵雅存眷这点，孤鹜是在“飞”的，云霞是在“落”的，只要天空是凝然不动的。秋水固然安静，但并不是夏季的止水，水面上不会暮气沉沉。轻风过处，秋水上会不竭地出现波纹，波纹过处，水面上倒映着的风景被荡开后，透出水下的风景：水草、乃至鱼虾等等。这清楚是一幅活动着的斑斓丹青，如何用音乐，把如许的美景描画出来，对创作者来讲，磨练但是相称大的。
很多人在网上黑秦放歌爱秀，这倒是真的，固然他本身或许不是这个意义，但在故意人看来，这就是爱秀爱表示的典范呀！
只是，对于大部分观众来讲，秦放歌在做现场作曲讲授的时候，所吹奏的音乐，过分零散，也过分漂泊，他们的脑筋里，也完整没有体例，立即将这些音乐组合起来。对于将要闪现的音乐结果，也是全然没有观点。
“秋水共长天一色”，远方水天相接之处，茫茫缈缈，那边是王勃的心境地点？那边风景又如何？这统统的统统，都给人以无穷无尽的遐想。
关于这两首凉州词，自古以来的各种解读很多。第一首，很多人以为是反战的哀怨，所揭穿的是自有战役以来生还者极少的悲惨究竟。但王翰却以豪放旷达之笔，表示了一种视死如归的悲壮情感，这就令人透过这类貌似豪宕旷达的胸怀，更加看清了甲士们心灵深处的哀伤与幻灭。
这此中的静态美，就特别值得重视。
但这不要紧，秦放歌最后亲身吹奏了出来。
“思路清楚！”
“震惊，哥哥坐实了快枪手的称呼！”
并且，在天上越高的风景，在水中的倒影就越深。这就构成了实景与虚景的对比。何况轻风过处，秋水出现波纹，光滑如镜的水面上倒映着的风景会被荡开，模糊透出水下的风景。这和水面上的映像一样构成了一种真假之美。
“我感觉也能够呀，这个主题相称棒。”
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
文学艺术就有如许无穷的美，据此创作的音乐作品，秦放歌以为是更该表示出更多，更立体，也更全方位的东西来的。
“大师都把视频录下来吧！”