因为是新曲，即便是卡尔帕奇以及哈谢克如许具有古典音乐顶级水准的，也不敢有半点的分神，而秦放歌的吹奏，也让他们底子没有用心的机遇。
这也让卡尔帕奇他们不由得想起他的别的一首钢琴作品《有很多变奏的咏叹调》，二者有很多近似之处，巴洛克气势，理性的艺术，三十多次的变奏。仿佛深沉、孤傲、深思、抗争乃至悲剧贯穿了整首曲子。
“这首曲子蕴涵着丰富的感情天下和强大的精力量力……”
秦放歌越是如许说，其别人就更加认定，他就是天赋，是上帝的宠儿，更激进的说他就是上帝的化身。如许的设法，在外洋，也特别有市场，海内倒还好，无神论者要多很多。
捷克爱乐乐团的小提琴首席哈谢克乃至在抚心自问，如果是他的话，能在如许“无伴奏”的无形压力下，吹奏得跟秦放歌一样好吗？他从小练小提琴，最是清楚，如许无伴奏的小提琴曲，松散的乐曲布局和困难的技能只是根本，对吹奏者而言，无伴奏的情势同时也是一场耐力、专注力和体力的磨练。
秦放歌这个灵魂本质上是个老妖怪的家伙，仗着本身了解深切，才敢拿出如许的作品来。当然，如果没有现在这具超凡脱俗的身材，他还是不敢如此托大的，顶多把作品创作出来，吹奏倒是千万不敢的。真那样一来的话，震惊结果可就差了太多不是？作戏就要全套，开端装逼就要装到底。
或许正如有人所言那样，这些，都是上帝的音乐。
卡尔帕奇仗着和秦放歌熟谙，还跟他来了个热忱的拥抱，他没掉眼泪但眼睛却也有些昏黄，“最巨大的天赋之作，人道和神性的完美同一，让人感觉特别畅快淋漓！”
而爱乐乐团心机敏感细致的吹奏家们中，不乏男性，被这朴实平实，没有太多感情润色的音乐打动得，淌出眼泪的，不在少数。他们都是懂音乐的，这就是正统的巴洛克气势的音乐，仿佛带着神性，虽没感情，但大家间的喜怒哀乐却都在此中，也却更加感觉有种莫名的哀痛缭绕系心间，久久挥之不去，让人不由自主想哭。
当然，也不凡自不量力的所谓应战者，那录制出来的唱片，就真的要性命。
但是，这些都不是最难的，最难达到的，就是在吹奏时候，感情的均衡，没有陋劣、没有不定的感情，没有骤降的气愤，宏伟、如大海般的通俗感情，与地球上统统的人，统统的族群都能相通。
“现在呈现不也挺好的吗？在古典音乐更加式微的时候，也更加显得真正天赋的难能宝贵！他这般春秋，有如许的创作程度和吹奏功底，不是天赋还是甚么？”
如许一首曲子，就像是一个冉冉发展的天下。
掌声再度响起的时候，很多人脸上都是带着泪的，包含席晚晴薛敏何茹芸几个，她们固然没有那么高的音乐素养，乃至能够不带豪情去听，可越是如许，音乐就越是透辟心底，像是清洌的泉水灌溉在干枯的地盘上，让她们莫名想哭。
“完美的布局，完美的吹奏！”
秦放歌也曾半真半假的说，“这些作品就在那边，我只是把它们拿出来罢了。”
周秀英对如许的场面喜闻乐见，固然这首作品她也是第一次听，但她对此并不惊奇，秦放歌此前拿出来的很多作品，都有如许朴实但却内蕴却特别通俗庞大的。他说是给她老伴方希平的催眠曲，《有很多变奏的咏叹调》，就是最典范不过的。另有他那么写了那么多的前奏曲和赋格，很多表达的也都是关于人道和神性的。
席晚晴她们还挺在乎形象的，赶紧拿出纸巾来，擦洁净眼角的泪痕，也不免低声抱怨他几句，诸如又哄人家眼泪之类的话。